Progetto Euploos

Gabinetto dei Disegni e delle Stampe delle Gallerie degli Uffizi

Scheda Catalogo "54 S"

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Scheda aggiornata al 19-03-2020
Opera 54 S
  • inv. 54 S
  • Berruguete Alonso (1488/ 1561)
  • Cristo crocifisso
  • Tecnica e materia: penna e inchiostro, pennello e inchiostro diluito su carta
  • Misure: 216 x 102 mm
  • Stemmi, emblemi, marchi:
    timbro a inchiostro di collezione: Emilio Santarelli (Lugt 907) sul supporto in basso a destra
    timbro a inchiostro di collezione: Reale Galleria degli Uffizi (Lugt 930) sul supporto in basso a sinistra

Iscrizioni

  • autore ignoto: "54.", a penna sul supporto in basso a destra
  • autore ignoto: "5.", a matita sul supporto in basso a sinistra

Notizie storiche e critiche

Fueron Angulo Íñiguez y Pérez Sánchez (1975) quienes asignaron este dibujo, que Griseri (1959) había vinculado con la actividad de Pedro de Campaña (1503-1586), sin dejar de mencionar un vínculo con Berruguete, a Alonso Berruguete. Desde entonces se ha aceptado sin discusión como una de las muestras de la obra gráfica más reveladoras de este artista. Siguiendo al propio Pérez Sánchez, Boubli (1994) lo vinculó con dos ‘Crucificados’ del Museo Nacional de Escultura de Valladolid que pertenecieron a los retablos de la iglesia de San Benito el Real de Valladolid (1526-1532) y del monasterio de Nuestra Señora de la Mejorada de Olmedo (1523). Aunque la posibilidad de mantener un lazo de carácter general con su obra plástica sea un hecho irrefutable, lo cierto es que el planteamiento de la composición no permite establecer una conexión directa entre el dibujo y las mencionadas esculturas a manera de trabajo preparatorio. La familiaridad es una evidencia, pero el tratamiento tanto de concepto como de proporciones es diferente, por lo que habrá que pensar en un ejercicio de otro tipo, en relación con algún ‘Crucificado’ perdido realizado en el taller del escultor. Entre los ‘Crucificados’ que responden a una misma tipología, caracterizada por una anatomía más robusta y una mayor frontalidad, conservados en los remates de los retablos que estuvieron bajo la dirección de Berruguete, como el de la ‘Epifanía’ de la iglesia de Santiago de Valladolid o el del Colegio de Fonseca en Salamanca, tampoco es posible establecer una relación directa. Sí sería posible, sin embargo, proponer un lazo más estrecho con el que corona el pequeño retablo de la ‘Visitación’ en la capilla de los Mazuelas en la iglesia conventual de Santa Úrsula de Toledo, por diferentes razones . Son muchos los aspectos de interés que ofrece el dibujo, pero quizás el más sobresaliente sea el punto de vista plasmado en la figura. La intención de ofrecer una visión lateral del Cristo, buscando esos perfiles que proporcionan una contemplación tridimensional de la obra, resalta los rasgos volumétricos del diseño, y hablan de la opción de traspasarlo a la escultura. El giro de la cruz y la presentación del Cristo inclinado hacia la izquierda del espectador, permiten entender mejor la particular concepción de la anatomía que anima la producción de Berruguete. Un cuerpo menudo, definido con trazo apresurado, y la microcefalia que caracteriza muchas de sus figuras, se combinan con ese particular tratamiento del paño de pureza, que ofrece dos opciones superpuestas: la del frente, más convencional en la caída de la tela, y la que se extiende hacia atrás, vuelta en espiral arrebatada e irreal, expresión máxima de esos códigos manieristas que el artista manejó con maestría. Precisamente ese recurso atrevido y vibrante del paño se trasladó a la madera policromada en el ‘Crucificado’ del retablo que corona la sillería de la catedral toledana, concebido también con una notable flexión de las piernas. Mientras que en el dibujo los brazos son más proporcionados y muestran una torsión más real, tanto en la escultura de Toledo como en la mayor parte de los ‘Crucificados’ de bulto del artista, las extremidades superiores se terminan extendiendo en un desarrollo más irreal, quizás jugando con la contemplación en altura para incrementar todavía más las posibilidades expresivas. (Manuel Ariaz Martínez in Madrid 2016)

Bibliografia

  • Santarelli E./ Burci E./ Rondoni F. 1870
    Santarelli E./ Burci E./ Rondoni F., Catalogo della raccolta di disegni autografi antichi e moderni donata dal prof. Emilio Santarelli alla Reale Galleria di Firenze, Firenze, 1870, p. 6 n. 5
  • Griseri A. 1959
    Griseri A., Nuove schede di manierismo iberico, in Paragone, X, 113, 1959, p. 39
  • Angulo Íñiguez D./ Pérez Sánchez A. E. 1975
    Angulo Íñiguez D./ Pérez Sánchez A. E., A Corpus of Spanish Drawings. Vol. I. 1400-1600, London, 1975, p. 26 n. 58, tav. XIX
  • Boubli L. 1994
    Boubli L., «Magnífico maestre Alonso Berruguete» : introduction à l’étude de son œuvre graphique, in Revue de l'art, 103, 1994, p. 16, fig. 14
  • Alonso Moral R. 2016
    Alonso Moral R., El escultor Emilio Santarelli coleccionista de dibujos, in Navarrete Prieto B., I segni nel tempo. Dibujos españoles de los Uffizi, catalogo mostra Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando 2016, Madrid 2016, p. 72
  • Madrid 2016
    Navarrete Prieto B., I segni nel tempo. Dibujos españoles de los Uffizi, catalogo mostra Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando 2016, Madrid 2016, pp. 107-108 n. 13 (scheda a cura di Arias Martínez M.)
  • Washington/ Dallas 2019-2020
    Dickerson III C.D./ McDonald M., Alonso Berruguete. First Sculptor of Renaissance Spain, catalogo mostra Washington/ Dallas, Washington, National Gallery of Art/ Dallas, Meadows Museum 2019-2020, Washington 2019, p. 190 n. D22, fig. D22 (scheda a cura di McDonald M.)
Questa Opera inv. 54 S è presente nel catalogo manoscritto della Collezione di Emilio Santarelli (1801 - 1886) ed è possibile sfogliare on-line il manoscritto originale digitalizzato da questo indirizzo: Donazione Santarelli on-line - pag. 3
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